Одеський театр опери та балету

м Одеса, пров. Чайковського, 1
У 1873 році, через 64 роки після відкриття, Міський театр був повністю знищений пожежею. «Картина вирвався назовні і бушував на свободу полум'я була воістину грандіозною. Колони котилися по площі, як би в гонитві за публікою, що прийшла подивитися на пожежу », - писав автор книги« Стара Одеса »Олександр Дерибас. Від Міського театру залишився тільки попіл.
Рік по тому муніципалітет оголосив конкурс на проект нового храму мистецтв, який відповідав би останнім словом театральної техніки і став би рівним кращим європейським зразкам. В результаті будівництво було доручено віденським архітекторам Фердинанду Фельнеру і Герману Гельмеру, які вже створили театри у Відні, Будапешті та інших містах Європи.
Проект Фельнера і Гельмера ні опрацьований в деталях, і самі зодчі в період будівництва в Одесу не приїжджали. Тому багато переглянули і вдосконалили місцеві архітектори Фелікс Гонсіоровський, Олександр Бернардацці і Юрій Дмитренко.
З моменту пожежі до закладки першого каменя в новий фундамент пройшло майже 11 років. Будівництво велося підрядним способом з місцевих матеріалів. На роботи була витрачена колосальна на той час сума - 1,5 мільйона рублів. Природно, такі витрати суспільство сприймало неоднозначно, і в газетах часто з'являлися досить невтішні статті з пропозиціями, куди б краще направити ці гроші. Однак театр був зданий в обумовлений контрактом термін - 15 вересень 1887 року. Це було перше в Новоросійському краї будівля, оснащене електрикою і паровим опаленням.
«Одеський театр кращий у світі!», - вигукнув Фердинанд Фельнер, приїхавши до Одеси з нагоди закінчення будівництва, і вручив міському голові Григорію Маразлі позолочений ключ від театру. Цей символічний ключ був поміщений в металевий ящик і замурований у підніжжя дзеркала на сходах західного портика театру.
Відкриття нового театру відбулося 1 жовтня 1887 року. Оркестр під управлінням одеського композитора Григорія Лішіна виконав урочисту кантату, а драматична трупа першого антрепренера оновленого театру І. Черепеннікова показала сцену з драми Олександра Пушкіна «Борис Годунов» і третій акт комедії Олександра Грибоєдова "Горе від розуму».
До 1919 року театр існував як приватна видовищне установа, що керувалося антрепренерами. Через 4 роки після відкриття нової будівлі антрепризу очолив артист Імператорських театрів І. Н. Греков. Вже через рік він вирішив включити в репертуар російську оперу, і до постановки почали готувати «Демона» Антона Рубінштейна, а також «Пікову даму» Петра Чайковського. Чайковський приїжджав до Одеси і на репетиціях давав поради виконавцям головних партій і диригенту Н. Б. Еммануелю.
Також Петро Ілліч Чайковський рекомендував в якості головного диригента Йосипа Прібік, який в 1894 році був прийнятий на посаду за конкурсом. Він був музичним керівником одеської опери протягом сорока трьох років - до 1937 року. У радянські роки Йосип Прібік одним з перших отримав звання заслуженого, а потім і народного артиста України і звання Героя праці.
З перших років існування новий театр став центром суспільного і музичного життя Одеси. Як зазначав у книзі «60 років в оперному театрі» Микола Боголюбов, «... в театрі ставилися, чергуючись з російської драмою, італійські оперні спектаклі. І не було в Західній Європі жодної знаменитої співачки або співака, які не співали б в Одеському оперному театрі ». На сцені театру співали Енріко Карузо, Федір Шаляпін, Леонід Собінов, Соломія Крушельницька, Антоніна Нежданова. Танцювали Анна Павлова, Айседора Дункан, Катерина Гельцер. Концертували Сергій Рахманінов і Олександр Скрябін. Грали драматичні актриси Сара Бернар і Елеонора Дузе, італійський трагік Ернесто Россі. Диригували оркестром Петро Чайковський та Микола Римський-Корсаков, Антон Рубінштейн та Едуард Направник, Антон Аренский, Олександр Глазунов і багато інших.
Епоха розквіту театру припала на 1897 - 1900 роки, коли установою керував співак і антрепренер Олександр Сибіряков. В Одесі гастролювали Луїза Тетраціні, Маттіа Баттістіні, драматична трупа Миколи Соловцова. З 1903 року антрепризою керувала співачка Марія Лубківський. У 1905 році вона організувала гастролі видатного італійського баритона Тітта Руффо. Разом з ним в ряді спектаклів - «Євгенії Онєгіні», «Демона» і інших - арії виконували італійський тенор Джузеппе Ансельмі і сопрано з Польщі Яніна Вайда-Королевич.
Постановником і виконавцем танців в ті роки був Фома (Томаш) Ніжинський - батько всесвітньо відомого танцівника Вацлава Ніжинського. Він створив балетні номери, в тому числі для опер «Кармен» і «Життя за царя». У постановках брали участь в основному вихованці Варшавської хореографічної школи. Власної балетної трупи в театрі не було. Спроба її створення була зроблена в 1910-х роках.
У 1923 році прима-балерина Катерина Пушкіна, випускниця петербурзької хореографічної школи по класу Ольги Преображенської, і Реміслав Реміславскій організували хореографічні школи, учні яких увійшли до балетної трупи театру.
У тому ж році керівником балетного колективу став відомий балетмейстер Роберт Баланотті. Першою його постановкою стало «Лебедине озеро» П. І. Чайковського (прем'єра - 7 грудня 1923 року). Сам Баланотті виконав партію принца Зігфріда, а Одетту-Одилію танцювала Катерина Пушкіна. За наступні два роки глядачі побачили спектаклі «Коник-Горбоконик», «Коппелія» і неординарну трактування балету «Корсар».
У 1926 році балетну трупу очолював Касьян Голейзовський, в наступні роки - балетмейстери Павло Вірський, Вахтанг Вронський і багато інших відомих майстрів балетного мистецтва. На сцені сяяли балерини Євгена Каросса, Катерина Пушкіна, Віра Преснякова, Дора Алідорт.
Другий серйозний пожежа сталася в одеському Оперному 15 березня 1925 роки після опери Джакомо Мейєрбера «Пророк» - через необережне поводження з вогнем. Пожежа пошкодила зал, знищив сцену, декорації, костюми. Постраждала нотна бібліотека і завісу, на якому художник Франц Лефлер зобразив сцену з «Руслана і Людмили». Але вже через рік в театрі поновилися спектаклі, сцена отримала нове технічне оснащення, були обладнані дві залізобетонні завіси, які при необхідності відсікають сцену від залу для глядачів і службових приміщень. Новий декоративний завісу було виконано за ескізами відомого театрального художника Олександра Головіна.
Після Жовтневої революції одеський театр став державним, а в 1926 році отримав статус академічного. У ті роки на сцені сяяли бас Олександр Пирогов, бас-кантанте Платон Цесевич, драматичний тенор Юрій Кіпоренка-Даманський, лірико-драматичний тенор Іван Алчевський, «український Шаляпін» Іван Паторжинський, лірико-драматичне сопрано Марія Литвиненко-Вольгемут та інші.
В репертуар входили «Руслан і Людмила» Михайла Глінки, «Русалка» Олександра Даргомижського, «Князь Ігор» Олександра Бородіна, «Пікова дама» і «Мазепа» Петра Чайковського, «Аїда» Джузеппе Верді, «Фауст» Шарля Гуно і «Кармен» Жоржа Бізе.
Поряд з російськими та західноєвропейськими операми на сцені театру зазвучали твори українських авторів - «Тарас Бульба» і «Наталка-Полтавка» Миколи Лисенка, «Запорожець за Дунаєм» Семена Гулака-Артемовського. З'явилися постановки опер на українські сюжети, написані російськими композиторами-класиками - «Сорочинський ярмарок» Модеста Мусоргського, «Мазепа» і «Черевички» Петра Чайковського.
Були поставлені в театрі і перші радянські опери - «Тихий Дон» Івана Дзержинського, «Щорс» Бориса Лятошинського, «Броненосець Потьомкін» Олеся Чишко та інші.
У роки Великої Вітчизняної війни частина творчих працівників була евакуйована в Алма-Ату, більшість же одеських акторів переїхали до Красноярська, об'єднавшись з колективом Дніпропетровського театру опери та балету. Трупи артистів неодноразово виїжджали в діючу армію, де дали близько 150 концертів.
У 1944 році театр дивом уцілів: фашисти планували підірвати його при відступі. Але 10 квітня на балконі будівлі був вивішений радянський прапор - на знак звільнення Одеси від гітлерівських загарбників. Саме звідси, від будівлі театру, пройшли переможним маршем через усе місто радянські солдати, які звільнили Одесу.
У повоєнні роки і в наступні десятиліття театр підтвердив свою високу репутацію. У буклеті, який був випущений до відкриття театру після чергової реставрації 1965 - 1967 років, значилися 28 назв оперних і 24 назви балетних вистав.
В Одеському оперному народжувалися нові спектаклі, змінювалися цілі епохи, що проходили під впливом видатних творчих лідерів. Тут сформувалися і стали відомі світові прекрасні музиканти, співаки, танцівники. Перерахування всіх прославлених імен зайняло б не одну сторінку. І сьогодні в опері і в балеті працює ціле сузір'я зрілих майстрів і талановитої молоді.
Під час реконструкції театру 1996 - 2007 років трупа оперного театру давала спектаклі на сценічних майданчиках діючих одеських театрів, виступала на міжнародних фестивалях в різних країнах. Артисти і оркестр театру багато гастролювали. У 1993-му і 1995-му роках оркестр виїжджав до Італії. У 1994-му на сцені театру Карло Феліче в Генуї відбулася прем'єра «Орлеанської діви» Петра Ілліча Чайковського і ораторії Людвіга ван Бетховена «Христос на Оливній горі». У 1996-му і 1997-му італійській публіці були представлені опери «Травіата», «Паяци», «Сільська честь», «Трубадур», «Тоска», «Мадам Батерфляй» і «Кармен». У 1996-му року п'ятнадцять тисяч іспанців за два тижні побачили вистави «Кармен», «Травіата», «Паяци» і «Сільська честь». Трупа театру гастролювала в Кореї ( «Спляча красуня»), США (з концертною програмою балету), Китаї ( «Шопеніана» і «Кармен-сюїта»), Лівані ( «Лебедине озеро», «Мадам Батерфляй», «Аїда», « Лускунчик »), на Кіпрі (« Ріголетто »,« Мадам Батерфляй »), в Швейцарії (« Мадам Батерфляй »,« Євгеній Онєгін »,« Травіата »,« Баядерка »,« Спляча красуня »,« Тоска »,« Жизель » ), Арабських Еміратах ( «Кармен»), Греції ( «Лускунчик», «Лебедине озеро», «Спляча красуня»), Великобританії ( «Севільський цирульник», «Травіата», «Ріголетто», «Мадам Батерфляй») і в інших Тран.
У 2007 році, в день відкриття після реконструкції, Одеський академічний театр опери і балету був удостоєний статусу «Національний».
На церемонії відкриття театру в 1887 році Фердинанд Фельнер вимовив слова, які в наші дні хочеться повторити вслід за ним: «Міцно і непорушно, як скеля, варто цю будівлю на зло заздрісникам і служить уособленням сили створив його міста. Після дня, проведеного в боротьбі за існування, кожен громадянин знайде тут спокій і ясність духу, а разом з тим і новий стимул до всього хорошого і благородному ».

Поточні події

Ніно Катамадзе
28 травня, 19:00
ціна: від 250 грн
Замовити квитки Залишилось квитків: 214
SARAH BRIGHTMAN
25 жовтня, 19:00
ціна:

Питання? Відповідь!
+